(鄒志中特稿) 臺中，這座以深厚文化底蘊著稱的城市，正加速其國際化步伐。2025年10月18日，「第30屆大墩美展」頒獎典禮盛大舉行，標誌著臺中市不僅是藝術家們施展才華的競技場，更是其向世界宣示臺中躍升為「國際藝術文化之都」地位的關鍵時刻。隨著臺中市長盧秀燕親自揭曉五位「大墩獎」得主，這項公辦美展在邁入而立之年後，已然成為亞洲乃至國際藝壇最具指標性的賽事之一，確立了臺中在文化建設上的卓越成就與領導地位。
鉅額投入：打造世界級藝術品牌
臺中市政府對於文化藝術的戰略投入，從「大墩美展」的獎金規模可見一斑。盧市長明確指出，自去年起，「大墩美展」總獎金已大幅提升至新臺幣569萬元，這筆經費穩居國內公辦美展之冠，使其同時具備最高的獎金及最大的徵件規模。這項政策不僅證明了臺中市打造世界級藝術品牌的堅定決心，也為國內外頂尖藝術家提供了極具競爭力的平台，有效提升了臺中在國際藝術舞台上的能見度與影響力。
國際化格局：全球藝術對話的關鍵平台
本屆「大墩美展」的國際參與度，是其權威性與國際化進程的最佳佐證。臺中市文化局長陳佳君說明，本屆「大墩美展」共吸引了來自全球21個國家、總計1,345件作品參賽，其中包括52件國際藝術家的優秀佳作。
這種跨文化的廣泛參與與高水準競技，使「大墩美展」超越了單純的地域性展覽，升格為全球藝術對話的重要平台。透過嚴謹的初、複審兩階段評選，最終精選出182件得獎作品，不僅確保了「大墩美展」的專業性和公正性，也為台灣藝術家提供了與國際思潮接軌的寶貴機會，進一步提升臺中市的國際文化形象。
「大墩獎」殊榮：藝術成就的最高禮讚
在眾多參賽者中，「大墩獎」無疑是藝術家們夢寐以求的最高榮譽。此獎項從11類別的首獎得主中，再經評審團嚴格遴選產生，其稀有性與崇高地位，象徵著藝術界「萬中選一」的最高肯定。
獲得「大墩獎」作品，不僅能由臺中市文化局永久典藏，得主除了原有的新臺幣18萬元首獎獎金外，還可額外獲頒20萬元的典藏獎金。這種實質的鼓勵與尊重，正是激勵藝術家追求卓越的強大動力。永久典藏的意義深遠，它不僅是對藝術家個人成就的最高禮讚，更是對城市文化資產的永恆豐富與傳承。
本屆五位「大墩獎」得主分別為：墨彩類張簡可筠、膠彩類林宇荃、油畫類曲宣（作品〈貧瘠之間-共生〉）、水彩類吳威澔（作品〈夢裡〉），以及雕塑類廖鴻旭（作品〈點石成金〉）。他們的作品集精湛技藝與深邃思考於一身，代表了當代藝術的頂尖水準。
藝術薪傳：資深大師底蘊與新秀活力
本屆「大墩美展」生動體現了藝術薪火相傳的景象。資深藝術家以其穩健深厚的功力，傳承著藝術的積澱；年輕新秀則以具前瞻性的風格，為藝壇注入了令人驚豔的活力。
例如，資深創作者莫昍霖以其大尺幅篆刻作品〈捉雲作龍〉，展現了蒼茫古拙、氣象萬千的篆刻美學，證明了對傳統技藝的堅持與創新如何在時間的洪流中不斷淬煉昇華。工藝類第一名得主施惠閔，繼十餘年前連奪兩屆冠軍後再度回歸，以精湛的竹雕技法創作作品〈金穗倉痕〉，將田園生活的詩意風情刻畫得維妙維肖，呈現出藝術家對材質的駕馭能力和對傳統的繼承與拓展。
與此同時，多位20世代的年輕藝術家憑藉創新思維與成熟技巧脫穎而出：
吳威澔 (23歲)：以魔幻寫實的暗色調作品〈夢裡〉，拿下水彩類首獎，描繪人在潛意識中的狀態與活動，展現出超越年齡的技術與新穎創意。
曲宣：油畫類首獎，以大膽的全黑白圖像作品〈貧瘠之間-共生〉，表現枯枝相互穿透、蔓生的堅韌姿態，極具視覺張力與哲學意涵。
廖鴻旭：雕塑類首獎，其作品〈點石成金〉，將開鑿後的黑花崗石塊，透過研磨拋光建構出線條和造型的極致張力，並在碎石上覆蓋金箔，象徵著化不可能為可能的堅毅精神。
這些年輕藝術家透過作品表達了對內心世界、環境及社會的深刻思考，預示著臺灣藝術的未來充滿了無限的可能。
展望未來：持續深化文化之都影響力
「第30屆大墩美展」的圓滿成功，不僅是一場藝術的盛宴，更是臺中市在文化發展道路上的一個重要里程碑。從獎金規模的戰略性提升，到國際參與度的持續擴大，以及對世代傳承的全面兼顧，無不彰顯著臺中市打造「文化之都」的堅定決心與卓越成效。
「大墩美展」頒獎典禮現場貴賓雲集，透過精心規劃的藝文表演與交流環節，為台灣藝術家們搭建了更高層次的交流平台，更為這場盛會增添了豐富的人文溫度。
「大墩美展」已為臺中市樹立了藝壇領導地位，然而，藝術的發展需要長期的投入與持續的創新。未來，臺中市的長遠課題將是如何持續深化其國際藝術影響力，在國際舞台上講述更多屬於臺灣的藝術故事。唯有不斷地自我超越與反思，才能確保臺中市的藝術榮光持續閃耀，真正讓其成為一個名副其實的、讓藝術家自由揮灑、民眾願意主動親近美好的國際文化之都。
【大墩美展展覽資訊】
展期： 即日起至2025年11月5日
地點： 臺中市大墩文化中心
