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亞洲影視新格局:台中從「借景城市」蛻變為全球影視製作中心?

(焦點時報/鄒志中報導)     在競爭激烈的亞洲影視版圖中,台中市正經歷一場深刻的產業結構革命,其崛起速度不僅突破了協拍量能的歷史紀錄,更重新定義了台灣影視產業的地理邏輯。長期以來,台灣地方影視政策多停留在表面競爭:比誰的補助更高、誰的風景更吸睛。然而,真正決定一座城市能否成為全球影視重鎮的,從來不是這些表象,而是核心的生產能力——即「能否穩定、高效且高規格地完成拍攝與後製」,而非僅僅是「能否提供場景」。

顛覆舊結構——從「借景」到「製作節點」
台中市政府近年來推動的影視政策,以投資額達新台幣7.93億元的「中台灣影視基地」(CTFS)為核心,建構了一套系統化的制度佈局。這不只是單純的行政效率提升,更是產業邏輯的根本性轉變。

到了2025年,台中市的協拍案件累積突破102部,國內外大型製作紛紛將台中納為拍攝首選。這些數字標誌著一場從量變到質變的飛躍:台中正從一個傳統的「借景城市」(Providing Scenery),轉型為現代的「製作節點」(Production Node)。

根據台灣創意內容署(TAICCA)的數據,這場轉型已為台中創造超過5,000個就業機會,經濟產值達到數十億元規模,強化了台灣在亞洲影視市場的競爭力。TAICCA主席Sue Wang在2025年TCCF(Taiwan Creative Content Fest)上強調:「台中的轉型是台灣內容產業的典範,它證明台灣有能力成為吸引全球投資的亞洲內容樞紐。」此外,2025年台灣VOD產業貢獻約3億美元經濟效益,支援超過10萬個工作崗位,顯示數位內容浪潮正顯著放大台中影視基地的影響力。

直擊痛點——國際製作的理性考量
台灣影視產業長期的結構困境是業界共識:儘管創作能量豐沛,但真正能穩定承接大型、高規格製作的城市卻屈指可數。這矛盾源於國際劇組在選擇拍攝地點時的理性評估,他們在意的並非地方政府的熱情,而是三個關鍵要素:

1. 硬體支撐力: 基礎設施是否能應對高規格製作需求?
2. 行政可預期性: 行政協調是否可預期、流程是否標準化?
3. 流程穩定性: 整體物流和供應鏈是否穩定,能降低突發風險?

只要一個攝影棚不夠大、一個行政流程卡關,都可能造成數百萬美元的成本損失。這也是為何過去台灣許多縣市雖積極招商,卻無法留住高強度製作,最終淪為「拍幾天就走」的過境地。根據2025年產業報告,雖然台灣本土電影票房總額達數十億元,但缺乏完整製作鏈條導致許多大型項目外流至鄰近的韓國或泰國。2025上半年台灣整體票房約新台幣29.4億元,台灣本土電影貢獻2.41億元(佔比8.21%),復甦跡象雖明顯,但結構性挑戰依然嚴峻。

戰略核心——硬體與產業鏈的基石
台中市的影視佈局之所以具說服力,正是因為它不只是「跟風補助」,而是直接切入台灣影視產業痛點。

中台灣影視基地配備全台最大室內攝影棚、國際級造浪池與深水池。這些硬體條件是產業轉型的基石。以2025年票房突破2億元的國片冠軍《96分鐘》為例,劇組便是在基地內成功搭建了1:1高鐵車廂場景,完成關鍵鏡頭拍攝。這不僅證明了台中「能拍完」,更帶動了周邊產業鏈如美術設計、技術人力與物流的發展。

台中電影發展基金會CEO Chang Wan-Yu指出:「中台灣影視基地的意義在於,它讓台中從提供場景轉向提供完整的生產條件,這是台灣欠缺多年的核心能力。」事實上,2025年台中國際動畫影展(TIAF)吸引來自104國、2,879件投稿,證明台中的硬體規格和平台已獲得國際認可,投稿數較前年增長,反映了基地對全球動畫產業的吸引力。

國際認證——「Taichung Model」的成功要素
國際劇組的進駐,是強力且理性的產業訊號。台日韓跨國合製劇組選擇中台灣影視基地,是基於商業決策的勝利。在國際市場,選擇拍攝地只關乎準時交付、高效處理突發狀況和降低風險。

得益於制度保障,台中被納入了亞洲製作網絡的「可行選項」。2025年TCCF吸引了44國近700件投稿,其中國際合作佔60%,多項Netflix華語原創劇集選擇台中作為主要拍攝基地。韓國製作人李俊浩分享:「台中的行政效率和硬體,讓我們能預期並管理風險,這在亞洲地區是極為難得的優勢。」

這不僅提升了台中地位,還帶來了更多跨國投資,例如與日本東映公司(Toei Company)的合作項目,以及TAICCA與日本K2 Pictures的合作備忘錄(MOU)。2025年台灣跨國合作項目達11部,佔本土釋出片的19.3%,其中台中貢獻最大,證明基地已從邊緣躍升為區域樞紐。

台中模式的差異化戰略
台中模式的獨特之處,在於採用產業邏輯而非文化邏輯設計制度。與台灣多數依賴「情感」設計制度或用「補助」彌補缺陷的政策不同,台中提供的是系統化解決方案:

1. 系統重於補助: 建立單一協拍窗口與跨局處協調機制,確保流程標準化與高可預期性。
2. 回流率重於曝光率: 將重心放在留住劇組,劇組的再次進駐比初次曝光重要十倍。
3. 文化支出視為產業投資: 帶動美術、場務、餐飲等鏈條,創造長期經濟效益。

台中市長盧秀燕表示:「我們視影視為重要的經濟引擎,這不僅創造就業,更強化了產業主權。」專家陳志寬補充:「台中不是追逐補助,而是建構生產力,這是從『借景』到『製作』的關鍵一步。」

台灣影視產業未來的展望
影視是一個高度競爭的全球市場,面對高雄卡位南部、台北掌控資金,以及鄰近的日韓泰國的激烈競爭,台中若停留在淺層階段,將永遠只是過境城市。中台灣影視基地是一場戰略性的豪賭,但數據證明其成功:2025年TCCF市場展吸引118家公司,韓國和法國首設國家館,台中成為焦點。

透過與國際公司的合作,台中市大幅提升了影視技術水平,並吸引好萊塢歸國人才加入團隊。TAICCA CEO Erica Wang強調:「台中的模式證明,台灣能透過科技與合作,成為亞洲內容產業的典範。」這不僅強化了台灣的文化軟實力,更直接鞏固了台灣影視產業的話語權。

展望未來,台中影視政策提供了一個可複製的藍圖:從硬體投資到制度創新,從補助競逐到產業鏈建構。Sue Wang預測:「台灣內容產業正處於典範轉移,台中將引領這波浪潮。」對於投資者、劇組和從業人員而言,台中不再是一個選項,而是一個必選的製作目的地。在快速變化的影視時代,台中以行動證明:影視製作能力,才是王道。