「探索異想天開的事是很有意思的，從陌生變熟悉，甚至實現！都是很美好的體驗。」林陳忠勳(Linchen,Chung-Hsun)是首位獲得聯合國藝術科學理事會及中央情報局國際藝術理事會「終身榮譽會員」的臺灣藝術家(註冊號70,203)，正式載入世界藝術歷史紀錄。相關作品與活動獲得聯合國藝術科學理事會(UNOTA)、聯合國教科文組織(UNESSO)和中央情報局國際藝術理事會(CIA)的徽章授權與合法支持。
此外，他是巴黎「ACCES藝術與跨文化交流協會」會員，受邀知名的巴黎「羅浮宮 卡魯賽爾」蝴蝶效應國際公益聯展；近期，更獲得美國「華盛頓藝術領袖主角」獎牌，作品曾2次榮登世界當代名家雜誌(CONTEMPORARY Celebrity Masters)；以及榮獲印度〝THE PALETTE〞國際藝術大賽高級藝術家獎；約旦安曼〝THE FUTURE〞國際藝術大賽中榮獲「世界最佳藝術家」類別的銅牌獎；更獲邀參展FIAG韓國國際藝術節及BFIA釜山國際藝術節等活動，展覽原作「Very excited」被登記至韓國文化部文物，並被相關博物館永久典藏….，其藝術創作屢獲國際肯定。
「我喜歡水墨的意境，又很愛抽象的奔放，長期以來不太拘泥在單一風格…」，喜歡抒發自由不羈與特殊意念的他，除了以揮灑人物意境的「流風水墨」之外，林陳忠勳(Linchen,Chung-Hsun)亦酷愛抽象畫的激盪視覺。以幾何線條與人體多重分解產生構圖，運用充滿節奏感的布局，醞釀畫面深度和立體感受，對比的筆觸和鮮明的色彩，充滿情緒渲染的繪畫特徵，創造獨特的抽象畫風。
就如於巴黎「羅浮宮 卡魯賽爾」參展作品「Wood carving master」，充滿刻痕的表面處理，以流線的筆觸、溫暖的色彩和構圖，畫中木雕大師彷彿脫離了木頭的束縛，與創作合而為一，彰顯了大師對藝術執著和內在情感的共鳴。而「Breastfeeding」一作曾於美國華盛頓展出，畫中母親、寶貝視線與動態互映交融，母親眼神閃耀著愛的光芒，揉合筆觸紋理散發著潤養的感動，色彩鮮豔且對比強烈，流露偉大母性的深刻映畫。
「藝術，是最共通的語言！」他認為創作畫面是直性情感，無需轉譯的國際語言，每次創作都是從在地的生活與體驗裡挖掘題材，浸潤在藝術創作中思考探索累積能量，深邃〝自我觀照〞的美好修煉。經常參展國內外盛大的藝術活動，透過多元文化的交流豐富藝術視野，充實技術表現與內涵，並在國際藝壇上施展才華，讓其作品在臺灣發光並走向世界。
「我向來沒什麼前衛的規劃，只是喜歡一步一步接近想要的狀態…」林陳忠勳(Linchen,Chung-Hsun)一點一滴實踐，持續邁向無國界的藝術領域，作品展覽國家已包括法國、英國、德國、美國、加拿大、義大利、西班牙、日本、韓國、臺灣、中國、印尼、印度、阿根廷、祕魯、烏拉圭、巴拉圭、巴基斯坦、約旦等，努力刻畫台灣土地滋養的藝術家，邁向國際舞台的另一篇章。
這篇文章 林陳忠勳 邁入藝術聯合國 最早出現於 火報。
