【記者 宋佳景/台中報導】
2024年以《這就是人「身」啊！》（Flesh）驚豔臺灣觀眾的比利時靜物劇團，睽違兩年再度回歸NTT Arts NOVA系列，帶來全新力作《這就是人「森」啊！》（Timber）。作品將一座瀕臨崩毀的森林搬上舞台，透過強烈的視覺效果與極具戲劇張力的肢體敘事，演繹四段荒謬的末世寓言，以黑色幽默直面當代世界的荒誕與人類對生態危機的焦慮。演出將於4月3日至5日在臺中國家歌劇院登場。
靜物劇團由藝術總監蘇菲．林斯默（Sophie Linsmaux）與奧雷里歐．梅戈拉（Aurelio Mergola）創立，兩人於亞維儂藝術節工作坊相識後共同創團。自首部作品《人類再度難逃一死》（Où les hommes mourraient encore）開始，便以肢體與影像為創作核心，全劇不使用任何語言，透過身體、空間與影像建構舞台敘事，打造出黑暗、怪誕與幽默交織的表演風格，帶給觀眾強烈的感官與情緒體驗。
劇團前作《這就是人「身」啊！》聚焦後疫情時代人際關係的疏離與缺席，透過探病、揭開整形繃帶、體驗鐵達尼號虛擬實境，以及葬禮後分領親人骨灰等看似荒謬卻貼近生活的情境，在悲喜交錯之間探討「肉身存在」的意義。而此次新作《這就是人「森」啊！》則將視角轉向自然環境，試圖映照人類面對生態逐漸崩壞時所承受的集體焦慮。
《這就是人「森」啊！》故事發生在一座瀕臨消失的森林中。有人試圖將一隻野生動物重新放回森林；有人在死鳥如雨落下的景象中陷入恐慌；還有人一次又一次想把寵物的遺體埋入土地，卻彷彿遭到大地拒絕。透過寓言式場景，作品提醒人們，人類與野生世界、自然環境及整個生命體系之間的連結，是何等緊密而重要。
靜物劇團表示，在創作初期便構想以「森林」作為整部作品的舞台基底，將習慣生活在「四面牆內」的角色置入自然場域之中。森林不僅是現實空間，也成為投射人類想像與恐懼的象徵場域，角色在其中與最原始的衝動、恐懼與慣性反應對峙，形成戲劇張力。
奧雷里歐．梅戈拉表示，英文劇名「Timber」是伐木工人在樹木倒下前發出的警示聲，象徵某種即將發生的危機。他指出：「對我們來說，這部作品就像一記警鐘，希望喚醒人們對世界的關懷與覺察。我們也試圖透過幽默與錯位的表現方式，讓觀眾在笑聲中思考人類與自然的關係，並化解心中難以排解的焦慮。」
這篇文章 比利時靜物劇團重返歌劇院 《這就是人「森」啊！》以黑色幽默敲響生態警鐘 最早出現於 暢NEWS – 新聞觀點，暢所欲言。
